Pour alimenter la passion des fans de dessins animés, rien de tel qu'un livre qui permet de découvrir le travail des studios ou les secrets de réalisation. De Arcane au Cuphead Show, en passant par Suzume et les incontournables films des studios Ghibli et Disney, voici donc les ouvrages à offrir.
l'art et la création d'Arcane
Sans aucun doute un nouveau jalon en matière d'animation pour toute une génération, la série Arcane s'est magnifiquement clôturée lors d'une seconde saison haletante sur Netflix. Un véritable phénomène porté par tous les talents du studio français Fortiche. Si chaque plan de ce chef-d'œuvre est une véritable peinture en soi, Arcane se dévoile davantage dans le dernier beau livre proposé par Mana Books. Le processus de création alliant 3D pour un rendu 2D époustouflant est ici révélé, depuis les premières esquisses jusqu'au travail de pointe rendu grâce à l'informatique. Jinx et Vi, ainsi que tous les protagonistes issus du jeu vidéo League of Legends prennent vie de la plus belle et inespérée manière qu'il soit.
L'art et la création d'Arcane, de Riot Games, éd. Mana Books, 224 p., 39,90 €
The Art of the Cuphead Show
Renouer avec les cellulos en 2020 pour retrouver le rendu des cartoons des années 1930 n'était pas une mince affaire pour réaliser The Cuphead Show, série dérivée de l'excellent jeu vidéo éponyme du studio MDHR. Et pourtant, les trois saisons disponibles sur Netflix sont un petit bijou de gags et d'animation. L'éditeur américain Dark Horse comics vient de publier The Art of the Cuphead Show pour détailler le cheminement des animateurs. Une véritable leçon d'humilité et un travail impressionnant les a conduit à travailler avec des techniques oubliées et même à réaliser des décors en carton pâte pour donner de la profondeur au rendu des images. A noter, une longue interview filée des créateurs accompagne l'ensemble de ce bel ouvrage tout en anglais de 256 pages, facilement trouvable en France.
The Art of the Cuphead Show, de Deeki Deke, éd. Dark Horse, 256 p., environ 50 €
Top Craft - aux origines du studio Ghibli
Si les beaux livres autour du studio Ghibli sont légion, le dernier en date chez Ynnis édition mérite largement le détour pour tous les fans. Top Craft - Aux origines du Studio Ghibli nous plonge en effet dans la grande histoire de l'animation nippone et fait émerger les premières œuvres de la jeunesse d'Isao Takahata et de Hayao Miyazaki, qui avaient commencé à unir leur génie dans le jeune studio Top Craft, celui-là même qui posa les fondations de ce qui allait devenir l'illustre Ghibli. Richement illustré, cet ouvrage de Marouin Eluasti est accompagné d'interviews passionnantes auprès des membres clés du studio, laissant également une belle place à leur héritage inestimable.
Top Craft - Aux origines du Studio Ghibli, de Marouin Eluasti, éd. Ynnis, 208 p., 35 €
Makoto Shinkai - La Vie Ordinaire
A 51 ans cette année, Makoto Shinkai est devenu l'un des piliers de l'animation japonaise. Depuis ses premiers courts métrages à l'aube des années 2000 jusqu'à son premier véritable succès au cinéma avec Your Name (2016), ce réalisateur de génie s'emploie à dépeindre les nuances de l'adolescence en mêlant les éléments du fantastique et de la SF à l'intimité d'une période de la vie cruciale avant de devenir adulte. Le tout en s'appuyant sur les fondements de la société japonaise dont l'identité s'est construite au gré des catastrophes et des guerres. C'est donc une analyse toute en finesse et admirative de son travail qu'invite à étudier Pierre-William Fregonese, docteur en science politique et professeur en études culturelles à l'université de Kobe, accompagnée à la plume par Madoka Serizawa également professeur à l'université de Kobe. De quoi revoir Suzume, Les Enfants du Temps ou encore Your Name avec un autre regard.
Makoto Shinkai - La vie ordinaire, de Pierre-William Fregonese et Madoka Serizawa, éd. Pix'n Love, 176 p., 24,90 €
Bienvenue chez les Simpson
Devinette. Si je vous dis : «D'oh!», peau jaune et bière Duff ? Vous me dites... «Homer». Gagné ! Alors que les Simpson fêtent les 35 ans de la diffusion de leur premier épisode ce 17 décembre, Homer, Marge, Bart, Lisa et Maggie sont devenus au fil des saisons une famille iconique de la culture pop américaine. Une véritable saga qui a propulsé Matt Groening, leur papa, vers le haut des créateurs de l'animation. Avec «Bienvenue chez les Simpson, l'histoire vraie de la série culte», le journaliste Thomas Pillon s'aventure dans la tête des réalisateurs de la série et explore avec passion les petits secrets et les rebondissements qui ont émaillé la vie rocambolesque de la famille la plus célèbre des Etats-Unis.
Bienvenue chez les Simpson, de Thomas Pillon, éd. Third, 312 p, 34,90 €
Cendrillon - Pierre Lambert Collection
Si Disney est devenu un géant de l'animation, c'est au prix des efforts d'artistes de talent qui ont élevé leurs travaux au rang d'art. La collection Pierre Lambert (spécialiste du cinéma d'animation) aux éditions Huginn & Muninn témoigne des trésors laissés par ces animateurs hors pair. Si elle a déjà exploré Bambi, Pinocchio ou encore Alice au Pays des Merveilles, c'est Cendrillon qui, cette année, a droit à son bel ouvrage. Croquis, travaux préparatoires, influence européenne, cellulos... sont ici reproduits avec l'éclairage pertinent de Pierre Lambert. Ce dernier passe en revu les trois années de travail, de 1947 à 1950, que nécessita la réalisation d'un chef-d'œuvre intemporel.
Cendrillon - collection Pierre Lambert, de Pierre Lambert, éd. Huginn & Muninn, 240 p, 45 €
